Ірина Сушельницька “Леда”

2019; полотно, акрил; 150 x 250 cm

Опис:
Рух # MeToo показує справжні масштаби насильства щодо жінок у всьому світі-те, з чим ми стикаємося в різних країнах, в різних регіонах на всіх континентах. Це проблема сили і вседозволеності. Незважаючи на те, що поступово все стало змінюватися, світ ще живе стереотипами, з якими треба боротися.
Жінки стали краще усвідомлювати власну цінність. І тепер вони куди менше готові терпіти принизливе ставлення до себе.
Леда постає в образі супер-героїні, зразок нової жінки-сильної і самодостатньої, що володіє супер-силою, амазонки і войовниці, яка вступає в активну боротьбу зі своїми ворогами.

Про автора: Ірина Сушельницька
Сушельницька Ірина Любомирівна
1976
Одеса
(ОГПУ ім. К. Д. Ушинського. Худ-граф.) Диплом магістра з відзнакою.
– Учасниця міських, обласних, всеукраїнських та міжнародних виставок.
Роботи знаходяться в музеях, галереях та приватних зібраннях України та за кордоном.
Виставки 2021:
-2021-музей Західного і східного мистецтва. (персональна виставка)
-2021-участь у Міжнародній виставці Фестивалі актуального мистецтва» CONNECT ” Mykolaiv ART Week
-2021-Галерея» Сади Перемоги ” (персональна виставка)

“Ми існуємо на мінливому тлі образів, серед нескінченного потоку інформації, занурюючись в нову, доповнену реальність.
Світ, що існує в нескінченному русі наповнений незліченним і різноманітним, нескінченно формується потоком символів і форм. Всі люди живуть в різних світах, в різних інтерпретаціях сущого. Світ нескінченно різноманітний і в той же час єдиний. Я перетворю спостереження за природою та подіями в абстрактні моделі. Результатом, є композиції, повні контрастів і енергії, які є суттю мого мистецтва.
Мої твори, це думки про світ видимому і прихованому, про пережиті почуття, про свідоме і несвідоме, про реальний і віртуальний. Про особистість і суспільство в епоху глобалізації і Світі, до якого потрібно весь час пристосовуватися і жити в тих умовах, які нав’язуються політикою, формуючи Уніфіковані цінності і норми. І про особисте роздуми і переживання знаходячи свій сенс.
Форми і фактури які я використовую мають пластичний ефект, звивисту, пливе, вислизає форму подібно пливе часу, фіксуючи стан руху. Ніщо не залишається колишнім, все знаходиться в нескінченному потоці то об’єднуючись, то розпадаючись на частини, а розпавшись знову прагне до об’єднання.
Для мене дуже важливі колір і фактури які утворюють яскраві контрасти, які підсилюють сприйняття передаючи необхідну емоцію, утворюючи зв’язок між спостерігачем і спостережуваним, поєднуючи їх енергетично утворюється зримий діалог.”